| Konkursy |
Brak konkursów
Portal CykMyk.pl nie prowadzi konkursów w chwili obecnej...
zapraszamy niebawem!
|
 |
| Panel usera: |
|
|
| |
| » CykMyk.pl- Muzyka, Imprezy |
» Sklep » bilety |
» Cena: od 85 zł
 Kup teraz!
|
Coke Live Music Festival 2008
» Opis imprezy:
Coke Live Music Festival - dwudniowe święto muzyki w centrum Krakowa, które na stałe wpisało się w kalendarz najciekawszych imprez lata.
Zagrają m.in: TIMBALAND, SEAN PAUL, MISSY ELLIOTT, THE PRODIGY
Lokalizacja:
Kraków - jedno z najpiękniejszych polskich miast, odwiedzane przez turystów z całego świata. Jedno z niewielu miejsc, gdzie poczujesz prawdziwą historię splatającą się ze współczesnością. Magiczny klimat powoduje, że dla młodych ludzi staje się ono jednym z kultowych miejsc w Europie. Nasz festiwal stał się już jednym z ważnych elementów kolorytu miasta.
Teren Festivalu
Miejsce: Lotnisko - Muzeum Lotnictwa Polskiego. Strefa VIP, miasteczko festiwalowe, a w nim strefa gastronomiczna, stoiska z pamiątkami, namiot Coke Clinic.
Jeden namiot – dwie strefy. W jednej: tatuaże malowane henną, w drugiej: masaże ciała wykonywane różnymi technikami. Całość w wykonaniu intrygujących hostess. Coke Clinic to odświeżenie dla twojego ciała i zmysłów. Przed namiotem plaża w środku miasta, miejsca ze świetną widocznością na główną scenę - najczęściej odwiedzane miejsce poza koncertami.
Czas
Pierwsza edycja Festivalu trwała 1 dzień, w 2007 przygotowaliśmy dwa dni wspaniałej zabawy z gwiazdami, w tym roku utrzymujemy tę tradycję. Festiwal odbędzie się w dniach 22 i 23 sierpnia 2008 roku.
Muzyka
Popularna muzyka młodych ludzi w kategoriach pop, hip hop, rock i muzyka elektroniczna, zawsze najwyższej jakości. Zapraszamy wielkie międzynarodowe gwiazdy święcące triumfy na listach przebojów na całym świecie. W ubiegłym roku na festiwalu wystąpili: Rihanna, Faithless, Common, Lily Allen oraz ok. 20 polskich wykonawców.
Trzy sceny
Trzy sceny muzyczne: scena główna, Coke Stage i Burn Stage. Zobaczysz nie tylko międzynarodowe gwiazdy, ale także najlepsze polskie zespoły i DJ`ów. Łącznie 30 godzin muzyki.
Camping
Oddanych fanów festiwalowej atmosfery zapraszamy na pole namiotowe przygotowane dla ponad 4 tys. osób.
Wiadomo już, że na tegorocznej imprezie Coke Live Music Festival wystąpi Sean Paul! Sean Paul to jedna z największych światowych gwiazd muzyki popularnej, zdobywca m.in. nagród Grammy Award i Billboard Music Award, którego płyty rozchodzą się w platynowych nakładach. Listy przebojów i klubowe parkiety zdobył melodyjnymi hitami utrzymanymi w stylistyce dancehall i reggae. Kolejną gwiazdą tegorocznego Coke Live Music Festival jest Missy Elliott! To najbardziej popularna, najczęściej nagradzana artystka z kręgów hiphopu i r’n’b. Zdobyła 5 nagród Grammy, 7 MTV Video Music Awards, 5 BET Awards, 3 Soul Train Awards oraz wiele, wiele innych. Ma na koncie sześć płyt, które pokryły się platyną. Rapuje, śpiewa, komponuje, produkuje dla siebie i innych. Jej największe przeboje to: „Get Ur Freak On”, „One Minute Man”, „Work It”, „Pass That Dutch” i „Lose Control”. Gościnnie występowała w hitach takich artystów jak: Janet Jackson, Ciara, Tweet, Mya, czy MC Lyte. Jest też producentem utworów dla m.in. Whitney Houston, Destiny’s Child, Mariah Carey oraz Nasa. Razem z Timbalandem zmieniła oblicze czarnej muzyki, wyznaczając nowe trendy. The Prodigy to jedna z niekwestionowanych gwiazd muzyki tanecznej. To dzięki nim muzyka grana do tej pory jedynie w klubach stała się popularna na całym świecie, czego dowodem jest ponad 16 milionów sprzedanych płyt oraz liczne nominacje do Mercury Music Prize i Grammy Awards. Uwielbienie fanów zdobyli niesamowicie dynamiczną muzyką łączącą ostre taneczne rytmy jungle i techno z elementami rocka, a niekiedy nawet punku, jak również ekscentrycznym wyglądem i zachowaniem.
Na Coke Live Music Festival wystąpi laureat konkursu Coke Live Fresh Noise - wieloetapowego programu wspierania talentów, podczas którego młodzi producenci, didżeje i wokaliści mają okazję spotkać się w studiu nagraniowym i na scenie z najbardziej uznanymi postaciami polskiej muzyki.
Pierwsza edycja Coke Live Fresh Noise przeszła nasze najśmielsze oczekiwania dzięki kompleksowości programu, a także zaangażowaniu biorących w nim udział artystów. Obecnie trwają warsztaty drugiej edycji Coke Live Fresh Noise. W roli wykładowców występują O.S.T.R., Bartek Królik oraz Marek Piotrowski z Planu B, a także duet Boogie Mafia. Formuła warsztatów poszerzona została o dodatkowe spotkania - niespodzianki. Jako goście specjalni zaproszenie na warsztaty przyjęli Leszek Biolik i Novika, a już wkrótce będą miały miejsce kolejne wartościowe wykłady. Do tegorocznej edycji Fresh Noise zgłosiło się prawie 600 projektów muzycznych, co świadczy o dużym zainteresowaniu programem.
Przydatne informacje dotyczące festiwalu:
- karnet lub bilet przy pierwszym wejściu na teren festiwalu podlega wymianie na Identyfikator (opaskę) a z Identyfikatora może korzystać tylko jedna osoba; uszkodzenie lub zerwanie Identyfikatora powoduje utratę jego ważności; zakazane jest odstępowanie Identyfikatora;
- na terenie festiwalu obowiązuje system kuponowy; kupony dostępne tylko na terenie festiwalu;
- przy każdym wejściu na przestrzeń festiwalu znajdziesz punkty informacyjne - w nich możesz uzyskać niezbędne informacje i pomoc;
- zachęcamy do wcześniejszego przyjazdu na przestrzeń festiwalu, w tym roku pole namiotowe czeka na Ciebie od 21 sierpnia.
Organizator: Alter Art www.alterart.pl
» Czytaj więcej o imprezie
|
» Cena: od 99 zł
Kup teraz!
|
Stadium of Sound 2008
» Opis imprezy:
6 września 2008 roku, już po raz drugi Stadion Miejski w Poznaniu zamieni się w jeden z największych klubowych parkietów w Europie.
Głównymi gwiazdami Stadium of Sound 2008 są TIESTO oraz ERICK MORILLO.
Tegoroczna edycja klubowego eventu będzie niesamowitym połączeniem muzyki trance i house. Obok gwiazdy trace Tiesto, zagra niekwestionowany król muzyki house – Erick Morillo. Jego show na Stadium of Sound będzie pierwszym występem artysty w Polsce.
Dodatkowo w Poznaniu klubowicze będą mogli usłyszeć Sebastina Ingrosso (Szwecja), Christophera Lawrence (USA), CJ Stone (Niemcy) i Tiddeya (Polska).
Tiesto to jeden z najlepszych i najbardziej rozpoznawalnych artystów muzyki klubowej na świecie. Jako jeden z niewielu potrafi zaskakiwać nietypowymi połączeniami muzycznymi, czego dowodem jest współpraca z Madonną, Timbalandem, Justinem Timberlakem, Maxi Jazz (Faithless).
Jest jednym z nielicznych artystów, którzy swoimi występami potrafią przenieść słuchacza w niesamowity świat muzyki. W 2004 roku podczas ceremonii otwarcia Igrzysk Olimpijskich w Atenach, jako jedyny DJ na świecie zafundował magiczną podróż przez dźwięk zgromadzonym na stadionie oraz milionom telewidzów na całym świecie. Specjalnie na tę okazję stworzył album "Parade Of The Athletes".
W roku 2007 zdobył nominację do prestiżowej nagrody Grammy za album „Elements of Life“, który również w Polsce uzyskał status złotej płyty. Ponadto ma na swoim koncie tak dobre albumy jak: „In
Memory“, „Just Be“. Gdy w 2000 roku jego remiks nagrania "The Silence" Delerium znalazł się na szczytach zestawie muzycznych w USA, Tiesto stał się obywatelem świata. Ma swoją galerię w
Hard Rock Café w Las Vegas, obok Eltona Johna, The Beatles czy Rolling Stones. Jego ogólnoświatowe koncerty to niezwykły spektakl światła i dźwięku, które przyciągają miliony fanów.
Erick Morillo urodził się w Nowym Jorku, dorastał jednak w Columbii i New Jersey. DJ'owaniem zaczął zajmować się w wieku 12 lat zachęcony oglądaniem mistrzów gramofonów. Niedługo potem spotkał osobę o nazwisku Shanghai Reds, który to wprowadził go do studia. Niedługo potem powstał remix nagrania w rytmach reggae „Burrup”. Innym producentom ta twórczość przypadła do gustu i Erick poproszony został o zrobienie kilku jeszcze remixów różnych nagrań, które to miały znaleźć się na albumie. I tak oto powstała produkcja zatytułowana "Muevelo". Szybko zdobyła ona status platyny i miano "Billboard’s Latin Single of the year in 1992". W 1997 roku, Erick zdobył też taki sam tytuł za singiel "Muevela La Cadera" grupy Reel 2 Real, którą to współtworzył. W klimat house'owy został wprowadzony przez jego przyjaciela Marc'a Anthony'ego. Później Eriick zaczął tworzyć swoje własne studio pożyczając nawet pieniądze na jego budowę i wyposażenie, aż pewnego dnia został wprowadzony do wytwórni Strictly Rhythm, która określana była mianem najgorętszej wytwórni w Nowym Jorku. Wprowadzili go tam ludzie z grupy o nazwie Reel 2 Real. Wtedy też przypisano mu nowy przydomek „More” ponieważ dostarczał on tyle remixów do nagrań Reel 2 Real, że mógłby powstać nawet potrójny album z remixami. Pierwsze nagranie projektu zatytułowane "I like to move it" najpierw krążyło po rynku undergrounowym, ale później wybiło się na pierwsze miejsca na wielu listach przebojów w Europie i Azji.
Bilety VIP Stadium of Sound 2008 (TIESTO)gwaratują:
Wstęp na krytą, IV trybunę na Stadionie Miejskim w Poznaniu, Osobne, bezpośrednie wejście na dancefloor, z IV Trybuny, dos†ęp do osobnych stoisk z napojami orzeźwiającymi
Na podstawie biletu VIP, partnerzy gwaratują specjalne oferty:
Zniżki na nocleg w Hotelu Sheraton Poznań
Zniżki na Taksówki, Radio taxi 8222333
» Czytaj więcej o imprezie
|
» Cena: 119,00 PLN
Kup teraz!
|
Creamfields Poland
» Opis imprezy:
Creamfields to największy festiwal muzyki elektronicznej i klubowej na świecie i jedyna tego typu impreza o zasięgu globalnym. Już 16 sierpnia 2008 roku odbędzie się we Wrocławiu jego polska edycja. Do stolicy Dolnego Śląska zjadą fani nowych brzmień z całej Polski i Europy. W trakcie osiemnastu godzin, na pięciu scenach wystąpi kilkudziesięciu zagranicznych wykonawców, w tym największe światowe gwiazdy.
Tegoroczna edycja Creamfields Poland będzie już czwartym polskim wydaniem tego największego na świecie festiwalu muzyki elektronicznej. Swoje korzenie ma on w Wielkiej Brytanii, jednak dziś logo marki Cream - charakterystyczny „wiatraczek” sygnuje największe festiwale muzyki elektronicznej w różnych zakątkach świata ! Gdziekolwiek ten festiwal się pojawił, począwszy od macierzystego Liverpoolu poprzez Belgię, Irlandię, Hiszpanię, Rosję, Czechy, aż po Argentynę i Chile osiągnął spektakularny sukces. O wyjątkowości tego festiwalu decyduje m.in. jego muzyczne zróżnicowanie. W trakcie jednej imprezy spotkają się ze sobą niemal wszystkie ważne gatunki muzyki elektronicznej. Jak mówił Fatboy Slim ”Creamfields jest unikalny, wyrazisty i zawzięcie hedonistyczny”. Bo Creamfields to coś znacznie więcej niż festiwal. To spotkanie z pozytywną energią, nieskrępowaną radością, nowymi, różnorodnymi brzmieniami i najnowszymi trendami w kulturze. Wspaniała atmosfera, doskonała muzyka i pozytywni ludzie – to właśnie jest Creamfields!
Wystąpią m.in. (z podziałem na sceny):
Main Stage:
Pendulum powstało w 2002 roku w australijskiej miejscowości Perth, kiedy to lokalni producenci muzyczni Rob Swire i Gareth McGrillen poznali DJ Paula 'Elhorneta' Hardinga. Wszyscy reprezentowali inne style muzyczne, od punka i metalu aż po drum & bass i breakbeat. Postanowili połączyć siły i tworzyć połamaną muzykę klubową (breakbeat, dnb). Ich talent ujawnił się już po 12 miesiącach działania zespołu. Ich pierwszy album "Hold Your Colour" został sprzedany w nakładzie 100 000 sztuk. Wykonali także remiks dla grupy The Prodigy (Voodoo People), który grany był regularnie w BBC Radio 1. Ich wielkimi przebojami stały się także „Tarantula” oraz „Painkiller”, zremiksowany później przez Noisie. Od ostatniego roku pracują nad występami na żywo, nazywając siebie elektronicznym Led Zeppelinem. Zaprzestali grania swoich produkcji z gramofonow, zastępując je gitarami, perkusją i wokalem. Dzięki temu tworzą nowe brzmienie, które zawiera elementy syntetyczne połączone z klasycznymi instrumentami. Właśnie taki występ będziemy mieli okazję usłyszeć na tegorocznej edycji festiwalu Creamfields.
John Digweed to brytyjski Dj i producent, który jest obecnie jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci na scenie progressive house. Jego talent i umiejętności od wielu lat doceniają klubowicze z całego globu wybierając go zawsze na wysokich miejscach w konkursie zorganizowanym przez DJ Magazine. W ostatnim notowaniu John Digweed uplasował się na 3 miejscu na świecie ! W swojej muzycznej karierze wydał wiele mixów i zagrał na wszystkich najważniejszych festiwalach muzyki elektronicznej. Dzięki olbrzymiej popularności prowadzi w londyńskiej stacji Kiss 100 własny dwugodzinny program radiowy pod nazwą „Transitions”, który jest obecnie transmitowany przez stacje radiowe w 12 krajach na świecie! Już 14 kwietnia 2008 roku pojawi się najnowsza kompilacja stworzona przez Johna Digweeda - Transitions Vol. 4. Na mixie trwającym 73 minuty znajdziemy 22 utwory. Usłyszymy tam znane już Ink & Needle, Guy J, Pig & Dan jak również premiery w postaci Henry Saiz, Myers Briggs czy też Soliquid. W Polsce John Digweed zaprezentuje się wspólnie z Sashą w specjalnym przygotowanym na Creamfields Poland unikatowym secie!
SASHA uważany jest za jednego z najciekawszych na świecie twórców muzyki elektronicznej. W najnowszym rankingu DJ Magazine zajmuje 5 miejsce. W swoich setach gra wiele gatunków muzycznych od electronic dance przez trance, breaks, progressive i deep house po liquid groove. Jako jedyny producent został poproszony przez The Chemical Brothers o zrobienie remiksu ich kawałka - Out of control, który następnie pojawił się na ich płycie. W 1998 współpracował również z Madonną tworząc "Ray Of Light" i "Substitute for Love/ Drowned World". Rok później ukazała się gra „Wipeout 3” wraz z płytą cd zawierającą soundtracki. Sasha był twórcą aż pięciu z nich. Pod nazwą “Northern Exposure” tworzy muzykę w duecie Johnem Digweedem, z którym wystąpi na tegorocznej edycji Creamfields.
Vitalic czyli Pascal Arbez to jeden z najważniejszych współczesnych producentów electro. Momentem zwrotem w jego karierze okazało się wysłanie w 2001 roku najnowszego singla pt. „Poney” prosto do Dj Hella - szefa International DeeJay Gigolo Records. Chwile potem znajdujący się na tym singlu kawałek „La Rock 01” stal się już stałym elementem setów takich artystów jak Richie Hawtin, Tiga, 2ManyDJs, Princess Superstar, czy nawet Aphex Twin! W 2005 roku ukazał się debiutancki album Vitalica pt. „OkCowboy”. Jest to niezwykle energetyczne, przebojowe electro z dużą ilością old skulowych syntezatorów oraz ze świetnymi partiami gitary. Na płycie tej czuć świeżość, energię rockową oraz pewną niewymuszoną naturalność. Liczne przesterowane ścieżki, niemalże hałaśliwe melodie, oraz potężny bit robią swoje – płyta w wielu kręgach uznawana jest za wręcz doskonalą. Na początku 2007 roku Vitalic nagrał w formie mixu drugi album pt. „This Is the Sound Of Citizen”, na którym znajdują się numery artystów z pierwszej przyjacielskiej wytworni Pascala – Citizen. Dziś Vitalic jest gwiazdą występującą na festiwalach we wszystkich zakątkach świata.
MYSTIC HOUSE ARENA:
Hernan Cattaneo [ARG]
David Morales [USA]
Moshic [ISR]
Olav Basoski [NL]
Plump DJ's [UK]
Kid Creme [BEL]
Junior Jack [USA]
Wet Fingers [PL]
Marika [PL]
Glasse [PL]
HYPNOSIS ARENA:
Eddie Halliwell [UK]
Markus Schulz [USA]
Astral Projection [ISR]
Yahel [ISR]
John O'Callaghan [IRL]
Ronald Van Gelderen [NL]
Diana d'Rouze [PL]
TECH GENETIC ARENA:
Carl Craig [USA]
Juan Atkins [USA]
Valentino Kanzyani [SVN]
David Crystal [IT]
Dave The Drummer [UK]
Frank Kvitta [DE]
SLG [PL]
Poziom X [PL]
Hagal & Petter Von Coil [PL]
DEEP & BLUE ARENA:
Goldie [UK]
High Contrast [UK]
The Panacea [DE]
Counterstrike [RPA]
Aphrodite [UK]
Spor [UK]
Lady Waks [RUS]
Skream [UK]
John B. [UK]
MC Wrec [UK]
Logistics [UK]
» Czytaj więcej o imprezie
|
» Cena: od 68 zł
Kup teraz!
|
Festival Beach Party Gdynia 2008, 1-2 Sierpnia
» Opis imprezy:
Wyostrz zmysły… Ekspresja… Światło… Plaża… Ruch… Dźwięk… Taniec… Emocje… Kompilacja różnych stylów muzycznych, światowej sławy artyści… Dziesiątki tysięcy entuzjastów wspaniałej zabawy… Czy jesteście gotowi? Rozpoczynamy WIELKIE ODLICZANIE… Zbliża się Piąta Odsłona Spektakularnego Show – Festival Beach Party Gdynia 2008… 1 i 2 sierpnia 2008 największa, ogólnodostępna plaża w Gdyni stanie się letnią stolicą muzyki… Na stumetrowej powierzchni sceny o uwagę widzów konkurować będą artyści światowej sławy: dj-e, wokaliści, tancerze. Zapierająca dech w piersiach aranżacja sceniczna w połączeniu z magiczną panoramą Zatoki Gdańskiej zapewni niezapomniane wrażenia. Nigdzie indziej na scenie, poza Festival Beach Party Gdynia nie pojawi się tak wielu Performerów reprezentujących odmienne style muzyczne i taneczne… SONIQUE - live act ABOVE & BEYOND PRESENT ANJUNABEACH Od 2007 roku największymi plażami świata władają muzycznie ABOVE & BEYOND… Ich spektakularne show energetyzują publiczność na najpiękniejszych plażach Globu, między innymi: indyjskiej GOA, Ipanema w Rio de Janeiro w obecności MILIONA OSÓB! Mamy zaszczyt poinformować, że Festival Beach Party Gdynia 2008 został zaproszony do ekskluzywnego grona czołowych didżejów muzyki trance i jako jeden z pierwszych w Europie reprezentuje ten projekt. Do dyspozycji naszych Gości oddaliśmy cały - pierwszy dzień imprezy. 1 sierpnia 2008r. Above & Beyond zawładną przestrzenią dźwiękową i Waszą wyobraźnią… http://www.youtube.com/watch?v=D5NIlHsF4QI&eurl=http://www.beachparty.pl/www/index.php/content/view/28/7/ GIUSEPPE OTTAVIANI - live act BENASSI BROS. FEAT. DHANY - live act: wokal i taniec I inni… Festival Beach Party Gdynia to przedsięwzięcie na niespotykaną w Polsce skalę, to także wyjątkowy spektakl LIVE z wykorzystaniem najnowszych zdobyczy techniki estradowej - przeniesionych z kultowych, zagranicznych imprez. Na gigantycznych kurtynach diodowych i plazmach przez cały czas trwania imprezy wyświetlane będą niesamowite wizualizacje, tworzone przez najlepszych mistrzów VJ-skich, a 30 bosterów rozświetli niebo nad gdyńską plażą! Profesjonalni tancerze i tancerki zachwycą harmonią ruchu…
Nie zabraknie także pokazów pirotechnicznych i laserowych.
Całość imprezy rejestrowana będzie przez 10 kamer, umieszczonych na specjalnych wysięgnikach. Nagrany materiał posłuży do stworzenia filmu. Chcemy, byś pamiętał to lato! Do zobaczenia! Festival Beach Party Gdynia 2008… Sounds like no others… Emotions like nowhere else…
Szczegółowy rozkład imprezy:
Piątek 01.08.08 godz. 19.00
Above & Beyond (UK)
Sean Tyas (Switzerland)
Super8 & Tab (Finland)
Mark Pledger (UK)
James Grant (UK)
Adam Nickey (Poland)
sobota 02.08.08, godz. 19.00
Sonique (UK)
Benassi Bros (Italy)
Johan Gielen (Holland)
Ida Corr (Denmark)
Giuseppe Ottaviani (Italy)
Talla 2XLC (Germany)
DJ Matush (Poland)
Do kupienia również bilety VIP! W cenie biletu: wejście do strefy VIP, osobne toalety, open bar( whisky, wódka, soki, napoje) catering ( ciepłe i zimne ) przekąski.
UWAGA: obecne ceny biletów są aktualne do 1 lipca. Po tej dacie, ceny biletów ulegają zmianie.
Regulamin imprezy
» Czytaj więcej o imprezie
|
» Cena: od 65 zł
Kup teraz!
|
NELLY FURTADO
» Opis imprezy:
Koncert będzie jednym z wydarzeń promujących Rok Klimatu i Środowiska, jaki w bieżącym Roku obchodzony jest właśnie w Poznaniu. Koncert jest częścią trasy koncertowej Get Loose.
Urodzona w Kanadzie piosenkarka ma portugalskie korzenie. Od dziecka grała na różnych instrumentach. Jej debiutancka płyta Whoa, Nelly! z 2000 roku z przebojami I’m like a bird czy Turn off the light przyniosła jej rozgłos i międzynarodowe uznanie.
W 2003 r. artystka wydała drugą płytę, Folklore. Zawiera ona m.in. utwór Força, który został hymnem Mistrzostw Europy w piłce nożnej w Portugalii w 2004 roku.
W 2006 roku ukazał się trzeci album artystki, zatytułowany Loose. Współprodukował go Timbaland, producent doświadczony we współpracy z wieloma gwiazdami sceny hip-hop and R&B. Stworzył dla Nelly hity takie jak Promiscuous czy Say it right. Z tej płyty pochodzą także przeboje jak Maneater czy All good things. W 2003 r. artystka została mamą córki Nevis. To ona, przyznaje gwiazda, wpłynęła na to, że wyzbyła się obaw i zyskała odwagę, by stworzyć płytę z energetyczną muzyką, wyznaczającą nowe kierunki rozwoju jej twórczości.
Uwaga! Fanom z biletami VIP przysługują (nienumerowane) miejsca siedzące, catering oraz pobliski parking (tuż za sceną, wjazd od ul. Krańcowej)!
» Czytaj więcej o imprezie
|
» Cena: od 140 zł
Kup teraz!
|
HEINEKEN OPEN'ER
» Opis imprezy:
Zagraniczni artyści, którzy zagrają w tym roku na imprezie to m.in.: Interpol, Jay-Z, The Raconteurs, Goldfrapp, The Cribs, Sex Pistols, Massive Attack, The Chemical Brothers, M.I.A, Cocorosie, Gentleman and the Far East Band,Martina Topley Bird. Wśród polskich wykonawców na scenach Open'er Festival zagrają między innymi: Cool Kids Of Death, Muchy, Muzykoterapia, Ścianka, Mitch & Mitch Big Band, Masala Soundsystem, Kobiety, Rotofobia, Hatifnats oraz Loco Star. Z roku na rok na Heineken Open’er Festival 2008 czeka na festiwalowiczów coraz większa dawka muzyki przez trzy dni oraz wyjątkową publiczność - już od kilku festiwali po prostu międzynarodową. W 2008 obok scen, które znają już festiwalowicze z poprzedniej edycji planujemy postawienie nowej - World Stage. Do Gdyni zawita około 60 artystów a także pojawi się kilka nowych aktywności.Edycja festiwalu 2008 to jedyne takie miejsce, gdzie można zobaczyć tyle koncertów, to miejsce na poznanie nowych ludzi (strefa gastronomiczna - dodatkowo powiększona o nową przestrzeń), wymianę poglądów np. w strefach NGO i oczywiście zabawę - atrakcje multimedialne czy sportowe. Wokół festiwalu powstaje niepowtarzalna atmosfera oraz naturalna potrzeba po prostu bycia na nim co roku. Akredytowani fotografowie równie często, co artystów, chcą fotografować publiczność, trendy w modzie: fryzury, ubrania i przebrania, a dziennikarze wypytują o cele w życiu, pomysły na siebie. A fani muzyki przyjeżdżają bo po prostu trudno przegapić to trzydniowe święto. Najnowsza gwiazda festiwalu:
INTERPOL
Interpol powstał w 1998 roku w Nowym Jorku. Obecnie są jedną z najbardziej wyrazistych i najważniejszych grup rockowych na świecie. Zadebiutowali albumem "Turn On The Bright Lights", uznanym za jeden z najlepszych albumów 2002 roku. Sukces komercyjny przyniosła im druga płyta pt. "Antics", osiągając w Wielkiej Brytanii złoty status. Trasa promująca album trwała półtora roku, a w jej trakcie Interpol supportował m.in. U2.
Najnowsza płyta zespołu nosi tytuł "Our Love To Admire". Zebrała ona świetne recenzje w takich czasopismach jak Q Magazine, Mojo, NME i The Observer. Krytycy muzyczni docenili stały rozwój muzycznej formy, eksperymenty z brzmieniem i nowymi instumentami, a fani jak zwykle poddali się klimatowi kompozycji.
Mimo tego, że twórczość Interpol nawiązuje do muzyki Joy Division i Sonic Youth, zespół osiągnął to, co udaje się tylko nielicznym - wypracował swoje własne, niepowtarzalne brzmienie oparte na zimnych gitarowych riffach i hipnotyzującym głosie Paula Banksa. Dzięki charyzmie Interpol zyskał wielką rzeszę fanów na całym świecie, w tym także w Polsce, stając się jednym z najbardziej pożądanych przez naszą publiczność zespołów. Siłą formacji są niebanalne kompozycje, nastrój panujący na albumach oraz emocje wyzwalane na koncertach. Dzięki temu krytycy muzyczni i publiczność nie boją się określać Interpol mianem kultowego zespołu.Na Heineken Open’er Festival wystąpi również jedna z najbardziej utalentowanych i najważniejszych wokalistek naszych czasów – królowa soulu Erykah Badu.
Erykah Badu to czołowa postać nowoczesnej czarnej muzyki, tworząca jej elitę wraz z takimi wykonawcami jak D’Angelo, The Roots, Common, czy Mos Def. Każda jej płyta przynosi nowe wyzwania artystyczne, jednocześnie osiągając platynowe nakłady. Piosenkarka jest czterokrotną zdobywczynią Grammy Awards, wielokrotną laureatką prestiżowych Soul Train Awards, American Awards, Black Reel Awards, Lady Of Soul Awards. Nie idąc na żadne kompromisy Erykah Badu z płyty na płytę podnosi poprzeczkę. Charyzmatyczna królowa soulu, uwodzicielska i arogancka artystka właśnie wydała nowy rewelacyjny album „New Amerykah”.
Koncerty Badu to niezwykłe przeżycie. Otoczona utalentowanymi muzykami panuje nad publicznością przez cały czas swoistej ceremonii. Każdy jej występ to spektakl pełen improwizacji i spontanicznej interakcji z publicznością.
Swoje pierwsze kroki na scenie Badu stawiała w grupie Erykah Free, supportując A Tribe Called Quest i Arrested Developement. Odkrywcą talentu Eryki był menadżer D’Angelo, producent muzyczny i szef wytwórni Motown – Kedar Massenburg. Światowa kariera Eryki Badu rozpoczęła się w momencie wydania debiutanckiej płyty pt. „Baduizm”. Płyta zawierała nowe spojrzenie na muzykę soulową, zrywała z panującym pod koniec lat 90-tych plastikowym brzmieniem r’n’b, nawiązując do dziedzictwa czarnej muzyki spod znaku Motown. Stała się ona sztandarową płytą nowego nurtu nazwanego przez krytyków muzycznych neo-soulem. Za koncepcję muzyczną albumu odpowiedzialni byli najbardziej utalentowani muzycy i producenci nowego pokolenia Questlove z The Roots oraz James Poyser. Erykah Badu ujęła wszystkich zmysłowością i przepięknym głosem, porównywalnym jedynie do niezapomnianej Billie Holiday.
Chwilę później wyszedł koncertowy album wokalistki, który potwierdził jej klasę. Na następną płytę trzeba było poczekać trzy lata. W międzyczasie Badu nagrała z The Roots utwór „You Got Me”, dzięki któremu wykonawcy zaistnieli w masowej świadomości. W 2000 roku światło dzienne ujrzała płyta „Mama’s Gun”, będąca kontynuacją wątków z debiutanckiego albumu i rozwinięciem formuły wypracowanej na koncertach. W 2003 roku Erykah wydała „Worldwide Underground”.
Prawie 5 lat Badu kazała czekać na swoje najnowsze dzieło pt. „New Amerykah”. Ale jak zwykle każda minuta oczekiwania była tego warta. Album przepełniony jest nowoczesnymi brzmieniami, awangardowymi pomysłami oraz nawiązaniami do psychodelicznych dokonań schyłku lat 60-tych. W nagraniach udział wzięli m.in.: czołowy hiphopowy eksperymentator Madlib, legenda jazzu Roy Ayers, nadzieje soulu The Sa-Ra Creative Partners oraz stali współpracownicy Badu w osobach Questlove’a i Poysera. Płyta zebrała entuzjastyczne recenzje w prasie branżowej, a fani nie mogą się już doczekać usłyszenia nowych kompozycji na koncertach.
Mimo, że Erykah jest artystką soulową, to natychmiast została zaakceptowana przez środowisko hiphopowe. Nagrywała z Commonem, Busta Rhymesem, Guru, Rahzelem oraz A Tribe Called Quest. W jej teledyskach pojawiali się Method Man, Chuck D z Public Enemy.
Oprócz muzyki artystka angażuje się też w inne projekty. Wystąpiła na dużym ekranie w filmach „Blues Brothers 2000” i „Wbrew regułom”, wspiera także inicjatywy mające na celu poprawę życia czarnoskórych mieszkańców Stanów Zjednoczonych. Jest założycielką fundacji mającej na celu wspieranie i rozwój małych społeczności poprzez edukację i sztukę.
Fischerspooner
Fischerspooner to nowojorski projekt artystyczny, znany przede wszystkim z rewelacyjnych występów łączących muzykę z olśniewającymi efektami scenicznymi. Nazwa zespołu pochodzi od nazwisk jego założycieli: Warrena Fischera i Casey’a Spoonera.
Fischer i Spooner poznali się na uczelni artystycznej, gdzie obaj zgłębiali tajniki sztuki. Spełnieniem pasji stał się wspólny projekt wybiegający poza formułę zwykłego zespołu muzycznego, łączący wizualizacje oraz elementy teatralne w jedno. Do tej pory grupa wydała dwa albumy utrzymane w stylistyce electroclash. Zainteresowanie mediów przyniosło im wydanie drugiego albumu pt. „Odyssey”. Płyta zawierała zdecydowanie bardziej piosenkowy repertuar, dzięki któremu Fischerspooner zagościli w telewizjach muzycznych i radiostacjach. Największym hitem zespołu jest singiel „Never Win”. Swoją twórczością zdobyli uznanie tak prominentnych postaci jak twórca przebojów Linda Perry, intelektualistka Susan Sontag, czy producent Madonny - Mirwais, którzy zaangażowali się w pracę nad „Odyssey”.
Osobnym rozdziałem są występy Fischerspooner, będące multimedialnym przestawieniem muzycznym, podczas którego muzyka łączy się z oprawą wizualną, sztuką aktorską, tańcem i barwnymi kostiumami. Podczas występów skład grupy potrafi dochodzić niemal do 20 osób na scenie.
Obecnie zespół przygotowuje książkę będącą kroniką ich wcześniejszych dokonań, a także pracuje nad nowym albumem. Równocześnie Casey Spooner występuje w inscenizacji „Hamleta” z The Wooster Group. Przedstawienie zawiera dwa utwory Fischerspoonera wykorzystujące teksty Shakespeare’a.
Fenomen Fischerspooner polega na łączeniu w swojej twórczości przystępności muzyki klubowej, rockowej zadziorności oraz popowej melodyki z artystyczną wizją. Dzięki nastawieniu na akt twórczy Fischerspooner świetnie odnajdują się tak na scenie festiwalowej, jak i w galeriach.
Dj Vadim Live feat. Yarah Bravo
Dj Vadim to świetny producent, kolekcjoner płyt, radiowiec i niezmordowany podróżnik, przemierzający wraz ze swoją muzyką wszystkie kontynenty.
Pochodzący z rodziny rosyjskich emigrantów Vadim zaintrygował swoją twórczością Ninja Tune, przez to w połowie lat 90-tych stając się jedną z czołowych postaci tej kultowej wytwórni, promując tzw. abstract hip hop, łączący korzenny hip hop z eksperymentami dźwiękowymi znanymi z trip hopu. Dzięki swojej niezwykłej muzyce często stawiany jest obok Dj’a Krusha, czy Kid Koali. W trakcie swojej kariery występował u boku takich sław jak: The Roots, Public Enemy, czy Paul Weller.
Vadim znany jest z licznych kolaboracji oraz przekraczania granic państwowych i stylistycznych. Jest tytanem pracy, oprócz wielu produkcji muzycznych znany jest z ciągłego podróżowania i grania koncertów i setów didżejskich niemal dzień po dniu przez długie miesiące. W trakcie podróży znajduje współpracowników do kolejnych albumów. Dzięki temu współpracował m.in. z takimi artystami jak: The Gift of Gab, TTC, Killa Kela, a także Urszulą Dudziak. Materiał na płyty często nagrywa w busie w trakcie trwania trasy, dokonując jedynie finalnych poprawek w studiu.
W 2005 roku wraz ze swoją żoną, poetką i wokalistką Yarah Bravo i raperem Blu Rum 13 założył formację One Self, która przyniosła im światowy rozgłos. Najnowszy rewelacyjny album „The Soundcatcher” to zdecydowanie najbardziej przystępny z dotychczasowych wydawnictw. Przepełniona pozytywną energią, bujającymi rytmami oraz świetnymi wokalami płyta świetnie oddaje wyobrażenie tego, co będzie dziać się na koncercie.
Fujiya & Miyagi
Fujiya & Miyagi zostali stworzeni przez Steve’a Lewisa i Davida Besta. Zadebiutowali albumem „Electro Karaoke In The Negative Style” wydanym w 2002 roku. Wkrótce do zespołu dołączyli basista Matthew Hainsby oraz perkusista Lee Adams. Drugi album pt. „Transparent Things” wyszedł w roku 2006. Zebrał bardzo dobre recenzje w opiniotwórczych mediach, takich jak NME, Mojo i Pitchfork. Guardian określił „Transparent Things” mianem jednego z najświeższych i najzabawniejszych albumów tanecznych roku. Muzyka Fujiya & Miyagi to stylowe połączenie nowoczesnego disco i rocka inspirowane nurtem niemieckiego krautrocka spod znaku Can. Do tej pory zespół związany był przede wszystkim z prestiżową brytyjską wytwórnią Tirk, w której katalogu znajdują się dokonania takich artystów jak Louie Austen, Sugardaddy, czy Chaz Jankel. Wkrótce światło ujrzy najnowszy album pt. „Lightbulbs”.
Roisin Murphy
Kariera muzyczna Roisin Murphy rozpoczęła się, kiedy poznała Marka Brydona, tworząc z nim zespół Moloko. Wspólnie zaintrygowali niezależną publiczność połączeniem oryginalnej tanecznej elektroniki i trip hopu z psychodelicznym poczuciem humoru. Debiutancki album „Do You Like My Tight Sweater?” zebrał świetne recenzje. Popularność przyniósł im jednak album „I Am Not A Doctor” zawierający przebój „Sing It Back”. Remiks tego utworu w wykonaniu Borisa Dlugoscha trafił na listy przebojów oraz parkiety na całym świecie. Warto wspomnieć, że do tej pory święci on swoje tryumfy w klubach. Za najlepszy album Moloko uznaje się jednak „Things To Make And Do”. Materiał zawierał znacznie bogatsze żywe instrumentacje, a także bardziej przystępny i przebojowy materiał. Na listy przebojów trafiły utwory „The Time Is Now”, „Pure Pleasure Seeker” i “Indigo”. Sporą dawkę klubowej energii zawierał też kolejny krążek “Statues”. Po nagraniu czwartego albumu drogi Roisin i Marka rozeszły się, ale wokalistka na fali weny twórczej postanowiła kontynuować karierę nagrywając solowe albumy.
Do pracy nad pierwszą płytą przystąpiła wraz z artystą nietuzinkowym, otoczonym niemal kultem – Matthew Herbertem. Powstał album niezwykły, pełen nietypowych dźwięków, zadziwiających rozwiązań rytmicznych, a przede wszystkim pięknych piosenek – „Ruby Blue”. Sama Roisin Murphy olśniewa na tej płycie możliwościami wokalnymi i charyzmą, potwierdzając status jednej z najważniejszych wokalistek XXI wieku.
Irlandzka wokalistka długo nie dała czekać swoim fanom i dwa lata po wydaniu pierwszej solowej płyty wydała album „Overpowered”. Roisin zawsze świetnie dobiera sobie współpracowników. „Overpowered” powstało przy współpracy ze znakomitościami sceny klubowej. W nagraniach udział wzięli: Andy Cato z Groove Armada, Seiji z Bugz In The Attic, Mark de Clive-Lowe i Richard X. Za aranżacje smyczków odpowiedzialny był legendarny Larry Gold, obecny współpracownik m.in. Eryki Badu, The Roots i Timbalanda. Płyta zawiera materiał zdecydowanie bardziej energetyczny, niż poprzednie dokonania Roisin, odwołujący się do muzyki disco i house. Wszystko to oczywiście stanowi najwyższej klasy połączenie muzyki popularnej ze stylową awangardą.
Ważnym rozdziałem w życiu Roisin Murphy są jej niezwykłe koncerty. Murphy to wulkan niesamowitej energii scenicznej. W ciągu jednego występu potrafi ona bawić, intrygować, straszyć i uwodzić publiczność, a wszystkiemu towarzyszą ciągłe zmiany niezwykłych kreacji scenicznych. Wokalistka znana jest z niezwykłego stylu ubierania się w życiu prywatnym jak i na scenie, będąc inspiracją dla kreatorów ulicznej mody.
DeVotchKa
Magazyn Filter określił ich mianem „Najlepszego zespołu w Ameryce, o którym nigdy nie słyszeliście”. Założona w roku 1997 formacja z Denver w pełen pasji sposób łączy w sobie indie rock, folk, cygańskie pieśni oraz muzykę meksykańskich mariachi. Korzystając z tradycyjnego instrumentarium tworzą pełne melodii, chwytliwe piosenki. W skład zespołu wchodzą: Nick Urata (śpiew, gitara, pianino, trąbka, theremin), Tom Hagerman (wiolonczela, akordeon), Jeanie Schroder (śpiew, kontrabas, suzafon) i Shawn King (instrumenty perkusyjne, trąbka). Zespół na swoim koncie ma nagranie pięciu albumów. Ciekawostką jest fakt, że DeVotchKa oraz kompozytor Michael Danna są twórcami soundtracku do oskarowego filmu „Mała Miss”. Po sukcesie filmu nominowana do nagrody Grammy ścieżka dźwiękowa zmieniła status tej amerykańskiej formacji. Niedawno zespół wydał swój najnowszy album „A Mad & Faithful Telling”, który zebrał świetne recenzje w mediach takich jak Rolling Stone, Pitchfork, czy Spin. DeVotchKa znani są z grania licznych, żywiołowych i świetnie przyjmowanych koncertów.
Martina Topley Bird
Obdarzona intrygującym głosem wokalistka zadebiutowała na kultowym albumie Tricky’ego pt. „Maxinquaye” gdzie stanowiła znakomitą przeciwwagę dla mrocznej osobowości producenta. Topley Bird współpracowała z Trickym także przy „Pre-Millenium Tension”, „Angels With Dirty Faces” oraz „Nearly God”. Płyty te wyprzedzając swoją epokę wyznaczyły trendy w muzyce elektronicznej na długie lata
Pragniemy również poinformować o kolejnych polskich artystach, którzy wystąpią na Openerze. Będą to Lao Che, Vavamuffin, Maria Peszek i Żywiołak. Wystąpi też specjalny gość z Rosji, zespół Everything Is Made In China.
Więcej informacji na temat artystów, którzy zagraja na tegorocznym festiwalu: http://www.opener.pl/artysci_pl.html
» Czytaj więcej o imprezie
|
» Cena: 99,00 PLN
Kup teraz!
|
PAUL OAKENFOLD- Wrocław
» Opis imprezy:
Przez wielu uznawany za guru muzyki elektronicznej, wystąpi 7 grudnia w Hali Ludowej we Wrocławiu. Okrzyknięty jako ''Największy Dj Świata'' będzie ukazywał swój kunszt grania. Jest jedynym z niewielu wirtuozów samplerów i syntezatorów. Cechuje go indywidualne podejście do światowych przebojów, z którymi obchodzi się w sposób niestandardowy, lecz nie pozbawiony szacunku. Jednym słowem uczta dla fanów muzyki niekomercyjnej.
» Czytaj więcej o imprezie
|
» Cena: 59,00 PLN
Kup teraz!
|
Stadium of Sound w Poznaniu
» Opis imprezy:
Sierpniowa impreza na Stadionie Miejskim w Poznaniu przy ulicy Bułgarskiej będzie wyjątkowa nie tylko z powodu artystów, którzy na niej wystąpią tj:
* Paul van Dyk
* Eric Prydz
* Marco V
* Menno de Jong
* Marc van Linden
* Alex Morph
» Czytaj więcej o imprezie
|
|
|
